Início rápido
Comece sua jornada de roteirista — desde entender o que é um roteiro até escrever cenas, construir personagens e moldar uma história que funcione.
Scripta é um aplicativo profissional de roteiro criado para ajudar você a se concentrar no que importa: contar uma ótima história. Esta documentação aborda a própria arte de escrever roteiros — os princípios, técnicas e estruturas em que roteiristas profissionais confiam.
Esteja você escrevendo seu primeiro roteiro ou refinando o décimo, estes guias encontrarão você onde estiver.
Planeje tudo
Antes de escrever uma única cena, desenvolva sua ideia. Um roteiro bem planejado não é menos criativo — é mais controlado. O planejamento ajuda a identificar problemas estruturais cedo, a manter o foco narrativo e a escrever mais rápido.
O fluxo de planejamento vai da faísca inicial à planta completa:
- Encontrando ideias de histórias — técnicas para gerar e reconhecer conceitos cativantes
- Escrevendo loglines — destile sua história em um pitch poderoso de uma ou duas frases
- Tratamentos — narrativas em prosa que capturam o arco completo antes de você se comprometer com o formato de roteiro
- Beat sheets — mapeie os momentos dramáticos-chave da sua história
- Esboço da história — crie um roteiro de cena a cena para o seu primeiro rascunho
Comece por Planejando sua história para uma visão completa.
Molde sua história
A estrutura é o esqueleto que dá forma, ritmo e significado à sua narrativa. Sem ela, as cenas se perdem, as apostas se dissolvem e o público perde o interesse. Estes são os modelos em que roteiristas profissionais confiam:
Estrutura em três atos
Apresentação, confronto e resolução — a estrutura narrativa mais comum na tradição ocidental.
A Jornada do Herói
Um arco de transformação em doze estágios, do mundo comum ao retorno final.
Save the Cat
Quinze batidas ligadas a metas específicas de páginas, desenvolvidas por Blake Snyder.
Entender os momentos estruturais-chave é tão importante quanto a estrutura geral:
- Incidente incitante — o evento que rompe o status quo e coloca a história em movimento
- Ponto médio — a virada que aumenta as apostas e redefine a jornada do protagonista
- Clímax — o auge da tensão dramática, onde a questão central é respondida
- Batidas da história — os momentos individuais que compõem o ritmo da sua narrativa
Construa seus personagens
Personagens são o coração de todo roteiro. O público se conecta com pessoas, não com eventos. Uma perseguição de carros é emocionante porque alguém de quem você se importa está em perigo. Uma história de amor é comovente porque duas pessoas em quem você acredita lutam para se encontrar.
Desenvolvimento de personagens
Técnicas para construir personagens ricos e complexos do zero.
Protagonistas
A criação de personagens centrais que carregam o peso emocional da história.
Antagonistas
Criar uma oposição cativante, crível e dramaticamente potente.
Arcos de personagem
Desenhar a transformação que seu personagem atravessa do início ao fim.
Falhas de personagem
Entender as fraquezas que tornam os personagens humanos e impulsionam o conflito interno.
Personagens secundários
Construir um elenco que enriquece a jornada do protagonista.
Escreva cenas e diálogos
A cena é o bloco básico de um roteiro — uma unidade de ação dramática em um local específico ao longo de um tempo contínuo. O diálogo revela o personagem, faz a história avançar e cria subtexto sob as palavras. Essas duas habilidades são o cerne da arte de escrever roteiros.
Cenas — aprenda cabeçalhos de cena, linhas de ação, objetivos, conflito e transições que mantêm sua história em movimento.
Escrevendo diálogos — domine a voz dos personagens, o subtexto e a exposição para escrever conversas que pareçam vivas.
Encontre seu gênero
Cada gênero tem suas próprias convenções, expectativas de público e técnicas narrativas. Entender o gênero ajuda você a atender às expectativas mantendo sua história fresca.